Etimologic vorbind, invitata noastră de astăzi are un nume predestinat: Sara – prințesă și Natalia – naștere, o alăturare fericită de cuvinte ce s-ar putea traduce, pe scurt, „născută prințesă”. Are 10 ani împliniți și un multiplu de 10 măsurat în premii și apariții pe scenele românești și chiar internaționale în calitate de solist vocal. Zeci de împliniri! Pe Sara Natalia Tîrnoveanu am întâlnit-o în urmă cu vreo trei ani la un important concurs din inima Bucovinei. Eram în juriu. Cred că a luat trofeul sau, oricum, unul dintre premiile importante ale concursului. Eram sigură că voi mai auzi de ea! Mi-a atras atenția absolut tot ce a însemnat prezența ei pe scenă în cele 3-4 minute: pasul, privirea, atitudinea, expresivitatea, hotărârea și, desigur, vocea. Încă mă mai caută întrebarea „ce ambitus are vocea Sarei Natalia Tîrnoveanu?”… Recunosc că prin vocea Sarei am descoperit un timbru rar, o abordare cu totul particulară a muzicii vocale, un simț muzical cu totul special pe o întindere vocală mare. Veți spune că așa sunt vocile de copii, suple, înalte, iar eu afirm cu toată convingerea că suntem în fața unui fenomen. Și sunt absolut sigură că nu mă înșel.
Poate că cel mai mare atu al acestui copil, pe lângă toate cele deja enumerate, este puterea incredibilă de a convinge publicul, calitate specifică mai ales muzicienilor profesioniști. Sara Natalia îți lasă sentimentul că e mult mai mare ca vârstă! Cu o capacitate uluitoare de a înțelege muzica și sensurile ei, Sara Natalia Tîrnoveanu îți atinge și mișcă fiecare colțișor de suflet, te țintuiește în chingile creației ei instantanee și te poartă într-un univers aproape ireal.
Sara este elevă la Colegiul de Arte „Ciprian Porumbescu” din Suceava unde studiază vioara și, pe lângă muzică, ea practică și arte marțiale, fiind campioană națională la Qwan Ki Do 6 ani consecutiv.
Ei bine, dacă este să vorbim despre cea mai recentă mare realizare a micuței Sara Natalia, „În perioada 26 -29 martie 2025, Sara Natalia Tîrnoveanu, o tânără talentată în vârstă de 10 ani din Suceava, elevă a școlii de muzică Romantic Art, a reprezentat România la prestigioasa competiție internațională Sanremo Junior 2025 desfășurată pe scena renumitului Teatru «Ariston» din Sanremo, Italia, finala mondială reunind tineri artiști din întreaga lume. Sara Natalia a obținut locul al II-lea, impresionând atât juriul, cât și publicul cu interpretarea piesei Copilărie fără război, o lucrare cu un mesaj profund compusă de Nicolae Caragea, pe versurile Dianei Culic, un cântec ce reflectă realitățile timpurilor noastre interpretat chiar în limba română pe scena Sanremo, momentul său artistic fiind apreciat pentru sensibilitatea și expresivitatea interpretării.”, așa cum ne spune doamna profesor Gabriela Morar, președintele Asociației Culturale Romantic Art, o adevărată pepinieră de viitoare stele ale muzicii.
Pentru că mi-am dorit să o cunoaștem cât mai mult pe această prințesă a muzicii, astăzi am invitat-o pe Sara Natalia Tîrnoveanu să ne destăinuie crâmpeie din viața ei plină de preocupări frumoase, ziditoare, înălțătoare.
Mihaela Gârlea: Cum ai putea descrie atmosfera concursului de la Sanremo?
Sara Natalia Tîrnoveanu: Festivalul de la Sanremo are o atmosferă unică, plină de eleganță, emoție și spectacol. Spre deosebire de alte concursuri, unde copii concurează pentru trofeu, Sanremo Junior este un eveniment dedicat tinerelor talente din întreaga lume, transformând scena într-un loc al visurilor împlinite. Copiii și adolescenții care participă vin cu multă energie și pasiune, iar atmosfera din timpul competiției este una de bucurie, susținere și admirație reciprocă. Publicul și juriul sunt adesea impresionați de nivelul artistic al concurenților care cântă live acompaniați de orchestră, ceea ce adaugă un farmec aparte întregului spectacol. Sanremo Junior nu este doar un concurs, ci o experiență memorabilă pentru tinerii artiști, o rampă de lansare și o celebrare a talentului într-o atmosferă de poveste.
M. G.: Care este cel mai drag concurs al tău de până acum și de ce?
S. N. T.: Dacă ar fi să aleg un festival pe care îl apreciez cel mai mult, probabil ar fi Festivalul de la Sanremo Junior. Îmi place pentru că este un eveniment cu o istorie bogată care a influențat profund muzica italiană și internațională. Are un farmec aparte datorită eleganței sale, emoției transmise de artiști și prestigiului scenei de la Teatrul Ariston. În plus, cum spuneam, Sanremo nu este doar un concurs, ci o adevărată sărbătoare a muzicii, unde fiecare ediție aduce momente memorabile.
M. G.: Cine alege concursurile la care să participi și ce înseamnă efectiv pregătirea pentru competiție?
S. N. T.: Este o întreagă echipă în spate care contribuie la alegerea concursurilor. În primul rând, doamna profesoara de canto Gabriela Morar care se consultă cu părinții mei și cu mine pentru a alege cele mai potrivite festivaluri. Ținem cont în primul rând de selectarea și numărul concurenților, în sensul că preferăm concursurile unde se face preselecție și rămân în competiție cei mai buni copii (de exemplu, la Sanremo Junior, din 1000 de concurenți înscriși au fost aleși 25; în România ar fi Flori de Mai din Călărași și Enjoy Music din Băile Felix, Oradea etc.). Apoi ținem cont de juriul festivalului și de cât de cunoscută este manifestarea. Părinții mei mă înscriu la concursuri unde sunt îndeplinite aceste condiții. Pregătirea propriu-zisă depinde de concurs, dar în general implică: alegerea piesei (doamna profesoară alege o piesă care să fie potrivită pentru vocea mea, să-mi pună în valoare calitățile vocale și să fie impresionantă pentru juriu și public; repetiții intense (lucrez la tehnică vocală, expresivitate, dicție și interpretare; pregătirea scenică (mă antrenez acasă pentru a avea o prezență carismatică și să mă mișc natural pe scenă); ținuta și styling-ul (știm că imaginea contează, așa că aleg împreună cu părinții o ținută potrivită pentru spectacol). Pregătirea este intensă, dar fiecare competiție aduce experiență valoroasă și, uneori, oportunități incredibile pentru cariera mea.
M. G.: Studiezi vioara. Vezi similitudini între voce și vioară? Crezi în potențialul acestui instrument (greu!) în definirea unei voci?
S. N. T.: Da, există multe similitudini între voce și vioară! Ambele sunt instrumente expresive, capabile să transmită emoții profunde și ambele necesită o tehnică avansată pentru a fi stăpânite. Așa cum la canto trebuie să controlez respirația, la vioară trebuie să controlez arcușul. Dacă la canto vibrato-ul dă profunzime și căldură vocii, vibrato-ul de la vioară dă emotie. Dacă vocea poate fi caldă și cristalină și la vioară se pot schimba sunetele prin tehnică. La ambele instrumente trebuie intonație precisă. La vioară fiecare milimetru contează, iar în voce controlul precis al notelor este esențial pentru o interpretare curată. Schimbările bruște de dinamică sunt la fel de importante atât în voce, cât și pe vioară. Studiul viorii poate influența foarte mult un cântăreț: îmbunătățește auzul (ajută la dezvoltarea unei urechi muzicale rafinate, esențiale pentru intonație), dezvoltă frazarea muzicală (cine cântă la vioară învață să construiască fraze muzicale naturale, lucru extrem de util și în canto), dezvoltă răbdarea și disciplina (vioara este dificilă, dar perseverența pe care o cere ajută și în formarea unui cântăreț, dezvoltă simțul armoniei și al expresivității (violoniștii învață să „simtă” muzica și să exprime emoție prin sunet, lucru esențial și pentru o voce autentică). Deci, da, vioara poate modela vocea unui artist și îi poate oferi un avantaj în interpretare.
M. G.: Ești karatistă! Sub aparențe, iată se ascunde un copil puternic și curajos. Ce înseamnă acest sport pentru tine?
S. N. T.: Acest sport este mult mai mult decât o simplă formă de autoapărare – este o disciplină care modelează caracterul, întărește corpul și mintea și cultivă respectul față de sine și față de ceilalți. Ce înseamnă karate pentru mine? Putere și autocontrol, curaj și determinare, respect și disciplină. Karate este despre respect: față de adversar, față de sensei și, cel mai important, față de propria persoană. Fiecare salut din dojo este o lecție de modestie și recunoștință. Karate mai înseamnă și echilibru între minte și corp, dar și un mod de viață.
M. G.: Din când în când mulțumim celor care ne sunt alături. Cui ai vrea să mulțumești pentru ceea ce ești astăzi?
S. N. T.: Sunt multe persoane cărora le mulțumesc pentru parcursul meu. Fiecare reușită este construită pe sprijinul, încrederea și lecțiile primite de la cei din jur. Așadar, mulțumesc…
- familiei mele pentru iubirea necondiționată, pentru că mi-au fost mereu alături și m-au încurajat să îmi urmez pasiunile, indiferent de obstacole;
- doamnei profesoare Gabriela Morar pentru că m-a ghidat, m-a provocat să fiu mai bună și m-a ajutat să îmi descopăr adevăratul potențial;
- prietenilor adevărați, cei care au fost alături în momentele bune, dar mai ales în cele grele, oferindu-mi sprijin și încredere.
M. G.: Ce e mai important la un cântăreț? Vocea, aspectul, repertoriul, atitudinea? De ce?
S. N. T.: Un cântăreț adevărat este un mix complex de talent, muncă și prezență scenică. Toate elementele pe care le-ati menționat sunt importante, dar fiecare are un rol diferit în succesul unui artist. Vocea este esențială, pentru că este instrumentul principal al artistului. Tehnica, timbrul, expresivitatea și controlul vocal sunt ceea ce îl diferențiază de ceilalți. O voce unică poate emoționa, impresiona și rămâne în memoria ascultătorilor. Repertoriul este povestea pe care o spui. O voce bună fără un repertoriu potrivit nu va străluci. Alegerea pieselor este crucială – trebuie să pună în valoare calitățile artistului și să creeze o conexiune cu publicul. Un cântec bun poate ridica un interpret, la fel cum o alegere neinspirată îl poate eclipsa. Atitudinea contează enorm. Un artist poate avea o voce extraordinară, dar dacă nu are prezență scenică, încredere în sine și emoție în interpretare, publicul nu se va conecta cu el. De multe ori, carisma face diferența dintre un simplu cântăreț și un adevărat star. Deși nu este cel mai important, aspectul și stilul personal contribuie la imaginea unui artist. Nu înseamnă neapărat frumusețe, ci un look care să reflecte personalitatea și identitatea artistică. Imaginea ajută la crearea unui brand, dar fără talent și muncă, nu este suficientă.
M. G.: Imaginează-ți că suntem în 2030. Cine e Sara acum?
S. N. T.: În 2030 vreau să fiu o artistă completă care a reușit să își transforme pasiunea într-o carieră de succes. Voi munci enorm, voi trece prin provocări si fiecare obstacol mă va face mai puternică. Când urc pe scenă, vreau să mă recunoască publicul – prin vocea inconfundabilă, prin emoția pe care o transmit și prin autenticitatea mea. Vreau să cuceresc scene naționale și internaționale și să devin o inspirație pentru alți tineri artiști. Vreau să-mi folosesc vocea nu doar pentru a cânta, ci și pentru a transmite mesaje puternice despre lucrurile în care cred. Dar, dincolo de toate, în 2030 voi fi aceeași persoană pasionată, curajoasă și determinată care a pornit la drum cu un vis. Doar că acum, acel vis este realitate.
Mulțumim doamnei Lăcrămioara Tîrnoveanu, mama Sarei, pentru sprijinul acordat în realizarea acestui material.
You must be logged in to post a comment.